Н.В. Гоголь написал данное произведение в 1833-1834 годах. Оно вошло в цикл под названием «Петербургские повести». Тема сюжетной линии — судьба двух художников, связующей нитью между которыми становится мистический портрет. Образ и характеристика Чарткова в повести «Портрет» помогут читателю понять, насколько трагична судьба главного персонажа, которому пришлось расплатиться за быстрый успех талантом и душой.
Андрей Петрович Чартков
– главный герой произведения. Молодой, нищий художник, чья жизнь пошла наперекосяк после приобретения злополучной картины с изображенным на ней стариком азиатской внешности.
Описание героя
Андрей Петрович Чартков – молодой обедневший дворянин. его возраст – двадцать два года. В подчинении у него один единственный слуга. Характеристка Чарткова – подающий надежды художник. Искусство для него представляет большой интерес и составляет большую часть его жизни. Молодой художник с трудом сводит концы с концами – у него нет денег даже для того, чтобы купить свечу. Он снимает чахлую комнату на Васильевском острове, но даже оплата за жилье для него – тяжелое бремя, он имеет крупный долг.
Выглядит Чартков бедно, одевается плохо и совсем не заботится о собственной внешности. Но при этом художник мечтает разбогатеть, жить, ни в чем себе не отказывая. На последние деньги оон покупает себе портрет одного старика. На картине он выглядел как живой. Именно это поразило Чарткова и заставило отдать последние деньги за неоконченный рисунок. Эта покупка стала роковой для героя.
Внешность
Возраст Андрея 22 года. Каких-то особых отличительных черт во внешности не имел. Одевался бедненько. Одежда всегда была грязной и рваной. За своим внешним видом не следил.
«…в нем двадцать два года и горячая юность»
«…бедный художник в старой, потертой шинели…»
«…не имел времени заботиться о наряде»
«…надел свой крепко и сильно заношенный халат»
По ходу произведения его внешний вид претерпевает изменения. Деньги из картины позволили ему улучшить свой образ жизни.
«Прежде всего, зашел к портному, оделся с ног до головы и, как ребенок, стал обсматривать себя беспрестанно; накупил духов, помад, нанял, не торгуясь, первую попавшуюся великолепнейшую квартиру на Невском проспекте».
Взлет карьеры художника
На найденные деньги Чартков дает рекламу в богатой газете и обзаводится богатыми клиентами. Но со временем ему начинает надоедать писать одинаковые портреты. Его кисть ослабевает, вянет, его работы больше нельзя назвать произведением искусства. Казалось бы, имея богатство, Чартков мог бы стать настоящим художником, развивая свой талант. Но вместо этого он забывает о своем призвании. В погоне за заработком, Чартков бросает любимое дело, превращается в скупого ремесленника, в творчестве которого нет души, идеи, таланта.
Сочинение: Характеристика Чарткова в повести «Портрет» (+ таблица)
Многомудрый Литрекон представляет краткое сочинение-рассуждение о характеристике Чарткова и таблицу с цитатами, подтверждающими его выводы об этом молодом человеке.
В повести Н. В. Гоголя «Портрет» главной темой, безусловно, является искусство. Искусство, с одной стороны, подлинное и живое, оно основывается на таланте художника и его искренней вере в идею. С другой, искусство, к которому обращаются с одним намерением – заработать на прекрасном. Такое творчество пустое и серое. Автор подчеркивает, как оба эти вида искусства влияют на жизнь человека, на примере главного героя – молодого художника, Андрея Петровича Чарткова.
Чартков обладает всеми задатками подающего надежды творца: он талантлив и беден. Чартков по происхождению – обедневший дворянин. У него совсем нет крепостных – лишь один слуга по имени Никита. Чартков живет в чрезвычайно стесненных обстоятельствах. Ему не хватает средств даже для того, чтобы оплатить свой долг за квартиру. Однако решение проблемы вскоре обнаруживается: Чартков находит мешок с червонцами в раме одной картины, которую он приобрел на одном из аукционов за последний оставшийся двугривенный.
С обретением неожиданного богатства у Чарткова появилась возможность рассчитаться за квартиру. Кроме того, он переехал в шикарные апартаменты на Невском, сменил гардероб на куда более вычурный и начал заново строить свою карьеру. У него появились богатые клиенты, которые заказывали у него портреты. Словом, жить Чартков стал припеваючи, разве что изменился он сам. В определенный момент герой вязнет в жизни, которую он сам себе сотворил. Некоторые знакомые отмечают, что раньше Чартков был куда талантливей. Таким образом, мы наблюдаем поразительную метаморфозу. Молодой художник, разбогатев, предал главный принцип искусства – он перестал в него верить и начал творить ради наживы. Тогда талант его и покинул. Чартков утратил свой потенциал. Вместе с тем в нем начала расти зависть по отношению к более удачливым художникам. Чартков озлобился, начал скупать чужие картины, чтобы затем их безжалостно уничтожать. Как выяснилось, портрет, который так неожиданно наделил его богатством, обладал темной силой. Изображенный на полотне старик-ростовщик занимал деньги всем неискушенным, и все они становились отвратительными жадными людьми, либо сходили с ума, либо заканчивали жизнь самоубийством. Чартков также пострадал от недоброго искушения старика на картине. Он тоже умер, потеряв рассудок.
Таким образом, на протяжении всего повествования мы видим, как менялся Чартков. Из бедного, но талантливого художника он превратился в успешного и популярного мастера. Однако богатство не является синонимом выдающихся способностей. Поддавшись всевозможным соблазнам, Чартков не только лишился своего дарования, но и изменился, как личность. Он стал злобным, завистливым и неприятным человеком, а в конечном итоге сошел с ума. Разум ему отказал и довел до погибели. Жадность и недальновидность довела до могилы подающего надежды молодого художника.
| Черты характера Чарткова | Цитаты |
| Незаурядное дарование | «Молодой Чартков был художник с талантом, пророчившим многое…» |
| Верность творчеству | «…показывали в нем того человека, который с самоотвержением предан был своему труду…» |
| Нетерпение, горячность, стремление к лучшей жизни | Да! терпи, терпи! – произнес он с досадою. – Есть же, наконец, и терпенью конец. Терпи! а на какие деньги я завтра буду обедать?» |
| Тщеславие и легкомыслие | «В душе его возродилось желанье непреоборимое схватить славу сей же час за хвост и показать себя свету. |
| Праздность и желание блеснуть | «Чартков сделался модным живописцем во всех отношениях. Стал ездить на обеды, сопровождать дам в галереи и даже на гулянья, щегольски одеваться… |
| Зависть и жестокость | «Им овладела ужасная зависть, зависть до бешенства. Желчь проступала у него на лице, когда он видел произведение, носившее печать таланта. |
| Агрессивность и нетерпимость по отношению к успехам других людей | Припадки бешенства и безумия начали оказываться чаще, и, наконец, всё это обратилось в самую ужасную болезнь. |
Предыдущая
СочиненияСочинение 9.3: Что такое любознательность? (по тексту С.Т. Аксакова)
Следующая
СочиненияСочинение: Тема искусства в повести «Портрет» (Н.В. Гоголь)
Популярные сочинения
- Сочинение Тема любви в творчестве Тургенева
И.С.Тургенев не был счастлив в личной жизни. Большую часть он прожил на краю чужого гнезда, следуя за семьей певицы Полины Виардо. Может, поэтому все его произведения о любви немного печальные - Сочинение Осенняя пора
Осень — моя любимая пора года. В нашу деревню она приходит чинно, словно вежливая гостья. К концу августа небо все чаще затягивается плотными серыми тучами, из которых вот-вот начнет моросить еще по-летнему теплый дождик. - Сочинение За что я люблю свой край
Город, в котором я родилась, мой самый любимый. Я не променяла бы его ни на какой другой. Конечно, в Москве больше возможностей, но там всегда суетно и шумно. В моём городе тихо и спокойно
Художник Чартков или почему нужно терпеть прежде, чем стать великим
Начало его творческой карьеры, как и у многих известных художников мира, было голодным и сырым:
«Старая шинель и нещегольское платье показывали в нем того человека, который с самоотвержением предан был своему труду и не имел времени заботиться о своем наряде, всегда имеющем таинственную привлекательность для молодости». Наверно, так размышлял сам Гоголь, творец не может исполнять волю народа, не прочувствовав самый низ жизненных прослоек».
Но в тоже время он знал себе цену:
«Он остановился перед лавкою и сперва внутренно смеялся над этими уродливыми картинами. Наконец овладело им невольное размышление: он стал думать о том, кому бы нужны были эти произведения.»
Что отличает настоящего художника от носящего художественный образ человека? — Правильно, способность сопереживать, мыслить образами. Невозможно передать кистью все, что сочетает в себе лицо человека, если не уметь так пристально и вдумчиво разбирать его черты.
«… художник уже стоял несколько времени неподвижно перед одним портретом в больших, когда-то великолепных рамах, но на которых чуть блестели теперь следы позолоты. Это был старик с лицом бронзового цвета, скулистым, чахлым; черты лица, казалось, были схвачены в минуту судорожного движенья и отзывались не северною силою. Пламенный полдень был запечатлен в них. Он был драпирован в широкий азиатский костюм. Как ни был поврежден и запылен портрет, но когда удалось ему счистить с лица пыль, он увидел следы работы высокого художника. Портрет, казалось, был не кончен; но сила кисти была разительна. Необыкновеннее всего были глаза: казалось, в них употребил всю силу кисти и все старательное тщание свое художник. Они просто глядели, глядели даже из самого портрета, как будто разрушая его гармонию своею странною живостью. Когда поднес он портрет к дверям, еще сильнее глядели глаза. Впечатление почти то же произвели они и в народе. Женщина, остановившаяся позади его, вскрикнула: «Глядит, глядит», — и попятилась назад. Какое-то неприятное, непонятное самому себе чувство почувствовал он и поставил портрет на землю».
Пенаты творческого человека, часто являясь заунывной хибарой, как бы подталкивают на великие свершения. Давайте проследуем в его студию:
«Чартков вступил в свою переднюю, нестерпимо холодную, как всегда бывает у художников, чего, впрочем, они не замечают. Не отдавая Никите шинели, он вошел вместе с нею в свою студию, квадратную комнату, большую, но низенькую, с мерзнувшими окнами, уставленную всяким художеским хламом: кусками гипсовых рук, рамками, обтянутыми холстом, эскизами, начатыми и брошенными, драпировкой, развешанной по стульям. Он устал сильно, скинул шинель, поставил рассеянно принесенный портрет между двух небольших холстов и бросился на узкий диванчик, о котором нельзя было сказать, что он обтянут кожею, потому что ряд медных гвоздиков, когда-то прикреплявших ее, давно уже остался сам по себе, а кожа осталась тоже сверху сама по себе, так что Никита засовывал под нее черные чулки, рубашки и все немытое белье».
В следующей фразе, по моему мнению, высказана главная мысль произведения. Гоголь высказывает ее устами преподавателя нашего художника. Она актуальна как никогда в наше с вами время, пройдя через года, она расставляет все по местам, определяя неуспех тех, кто стремится наверх, ничего не оставляя взамен:
«Молодой Чартков был художник с талантом, пророчившим многое; вспышками и мгновениями его кисть отзывалась наблюдательностию, соображением, шибким порывом приблизиться более к природе.
«Смотри, брат, — говорил ему не раз его профессор, — у тебя есть талант; грешно будет, если ты его погубишь. Но ты нетерпелив.
Тебя одно что-нибудь заманит, одно что-нибудь тебе полюбится — ты им занят, а прочее у тебя дрянь, прочее тебе нипочем, ты уж и глядеть на него не хочешь. Смотри, чтоб из тебя не вышел модный живописец. У тебя и теперь уже что-то начинают слишком бойко кричать краски. Рисунок у тебя не строг, а подчас и вовсе слаб, линия не видна; ты уж гоняешься за модным освещеньем, за тем, что бьет на первые глаза. Смотри, как раз попадешь в английский род. Берегись; тебя уж начинает свет тянуть; уж я вижу у тебя иной раз на шее щегольской платок, шляпа с лоском… Оно заманчиво, можно пуститься писать модные картинки, портретики за деньги. Да ведь на этом губится, а не развертывается талант. Терпи. Обдумывай всякую работу, брось щегольство — пусть их набирают другие деньги. Твое от тебя не уйдет».
Какой художник не сомневался в себе? Самостоятельность, как фортуна, любит дерзких. А разве можно изобразить дерзость в картине? День-ото-дня, ступая по выбранному пути, мы вынуждены бороться со сладким соблазном все бросить, уйти, убежать… Вот как с этим справлялся гоголевский щегол:
«Иногда хотелось, точно, нашему художнику кутнуть, щегольнуть — словом, кое-где показать свою молодость. Но при всем том он мог взять над собою власть. Временами он мог позабыть все, принявшись за кисть, и отрывался от нее не иначе, как от прекрасного прерванного сна. Вкус его развивался заметно. Еще не понимал он всей глубины Рафаэля, но уже увлекался быстрой, широкой кистью Гвида, останавливался перед портретами Тициана, восхищался фламандцами. Еще потемневший облик, облекающий старые картины, не весь сошел пред ним; но он уже прозревал в них кое-что, хотя внутренно не соглашался с профессором, чтобы старинные мастера так недосягаемо ушли от нас; ему казалось даже, что девятнадцатый век кое в чем значительно их опередил, что подражание природе как-то сделалось теперь ярче, живее, ближе; словом, он думал в этом случае так, как думает молодость, уже постигшая кое-что и чувствующая это в гордом внутреннем сознании. Иногда становилось ему досадно, когда он видел, как заезжий живописец, француз или немец, иногда даже вовсе не живописец по призванью, одной только привычной замашкой, бойкостью кисти и яркостью красок производил всеобщий шум и скапливал себе вмиг денежный капитал. Это приходило к нему на ум не тогда, когда, занятый весь своей работой, он забывал и питье, и пищу, и весь свет, но тогда, когда наконец сильно приступала необходимость, когда не на что было купить кистей и красок, когда неотвязчивый хозяин приходил раз по десяти на день требовать платы за квартиру. Тогда завидно рисовалась в голодном его воображенье участь богача-живописца; тогда пробегала даже мысль, пробегающая часто в русской голове: бросить все и закутить с горя назло всему».
И вот, о сила великого самомaркетинга:
«Уже чудились ему крики: «Чартков, Чартков! видали вы картину Чарткова? Какая быстрая кисть у Чарткова! Какой сильный талант у Чарткова!» Он ходил в восторженном состоянии у себя по комнате, уносился невесть куда. На другой же день, взявши десяток червонцев, отправился он к одному издателю ходячей газеты, прося великодушной помощи; был принят радушно журналистом, назвавшим его тот же час «почтеннейший», пожавшим ему обе руки, расспросившим подробно об имени, отчестве, месте жительства, и на другой же день появилась в газете вслед за объявлением о новоизобретенных сальных свечах статья с таким заглавием: «О необыкновенных талантах Чарткова».
Неужели художник только от того в искусстве, что переживать способен? Нет, друзья. Поглядите, как он работает, забывая обо всем на свете:
«Чартков принялся за дело, усадил оригинал, сообразил несколько все это в голове; провел по воздуху кистью, мысленно устанавливая пункты; прищурил несколько глаз, подался назад, взглянул издали — и в один час начал и кончил подмалевку. Довольный ею, он принялся уже писать, работа его завлекла. Уже он позабыл все, позабыл даже, что находится в присутствии аристократических дам, начал даже выказывать иногда кое-какие художнические ухватки, произнося вслух разные звуки, временами подпевая, как случается с художником, погруженным всею душою в свое дело. Без всякой церемонии, одним движеньем кисти заставлял он оригинал поднимать голову, который наконец начал сильно вертеться и выражать совершенную усталость».
Вот как видится молодому Гоголю художник, снискавший, наконец, немного славы:
«Чартков сделался модным живописцем во всех отношениях. Стал ездить на обеды, сопровождать дам в галереи и даже на гулянья, щегольски одеваться и утверждать гласно, что художник должен принадлежать к обществу, что нужно поддержать его званье, что художники одеваются как сапожники, не умеют прилично вести себя, не соблюдают высшего тона и лишены всякой образованности. Дома у себя, в мастерской он завел опрятность и чистоту в высшей степени, определил двух великолепных лакеев, завел щегольских учеников, переодевался несколько раз в день в разные утренние костюмы, завивался, занялся улучшением разных манер, с которыми принимать посетителей, занялся украшением всеми возможными средствами своей наружности, чтобы произвести ею приятное впечатление на дам; одним словом, скоро нельзя было в нем вовсе узнать того скромного художника, который работал когда-то незаметно в своей лачужке на Васильевском острове. О художниках и об искусстве он изъяснялся теперь резко: утверждал, что прежним художникам уже чересчур много приписано достоинства, что все они до Рафаэля писали не фигуры, а селедки; что существует только в воображении рассматривателей мысль, будто бы видно в них присутствие какой-то святости; что сам Рафаэль даже писал не все хорошо и за многими произведениями его удержалась только по преданию слава; что Микель-Анжел хвастун, потому что хотел только похвастать знанием анатомии, что грациозности в нем нет никакой и что настоящий блеск, силу кисти и колорит нужно искать только теперь, в нынешнем веке. Тут натурально, невольным образом доходило дело и до себя».
Сочинение Художник Чартков
Повесть Гоголя «Портрет» состоит из двух частей, в каждой из которых главными героями являются художники. У каждого из них своя судьба, свое мировоззрение, оба они талантливы, но они диаметрально противоположны друг другу.
В первой части повести, описывается жизнь и судьба молодого талантливого художника Чарткова. Чартков – подающий надежды в живописном искусстве молодой человек. Он снимает небольшую студию, в голоде и нищете создавая талантливые произведения. Но в нем изначально заложены человеческие пороки – он мечтает о роскошной жизни, славе и богатстве.
Однажды, когда ему нечем было заплатить за квартиру, не на что купить еды, он потратил последние деньги на покупку старого портрета, который коренным образом изменил всю его жизнь. В раме портрета, художник обнаружил сверток с деньгами. Сначала его посетили разумные мысли, он хотел потратить неожиданное богатство на новую студию, купить хорошие краски и кисти, и развивать свой выдающийся талант. Алчность и тщеславие перебороли это разумное желание, и Чартков пустился во все тяжкие. Он снял себе шикарную квартиру, накупил множество модных обновок, стал обедать в дорогих ресторанах, вести праздную, в удовольствиях жизнь. Заказал себе хвалебную статью, у него появилось много заказчиков. Скоро, забыв о своем таланте, он поставил свое умение создавать портреты, на конвейер, выпуская из-под своей кисти стандартные и однообразные портреты, похожие друг на друга, как две капли воды. Безжизненные и безликие «творения» стали пользоваться спросом, и приносить художнику стабильный доход.
Со временем, он заглушил все свои робкие попытки к сопротивлению выпускать халтуру, и, усыпив свою совесть, полностью окунулся в светскую жизнь, с ее многочисленными приемами в аристократических кругах, в праздности и лени. Постепенно он нажил себе немалое состояние, но потерял в себе искру божьего дара. Он добился славы и успеха, все с восторгом отзываются о его работах, в нем все больше проявляется тщеславие и высокомерие. Чартков с чувством собственного превосходства относится к молодым дарованиям. Он полностью превратился в обыкновенного ремесленника. И лишь однажды, увидев картину молодого неизвестного художника, он понял, что значит настоящий талант.
Он пробует начать все сначала, но кисть уже не слушается его, продолжая идти по легкому, проторенному пути. Это приводит в ярость художника, в нем просыпается огромная зависть и эгоизм. Чартков тратит все свое накопленное состояние на покупку шедевров великих художников, и ожесточенно уничтожает эти гениальные произведения искусств.
Непомерная зависть, алчность и тщеславие, погубили когда-то талантливого художника, и он умер, сойдя с ума.
🗹
